和田彫金工房｜五代続く彫金の手が彫る、日本のお守り

5代目を継ぐ和田瞬佑は、前職で東京のゲーム会社にCGデザイナーとして勤めていました。映像やキャラクター、デジタル表現の最前線で過ごすなかでも、心のどこかにあり続けたのが、家業として受け継がれてきた彫金の世界でした。

家業に戻り、伝統的な彫金の現場に身を置いたとき、改めて見えてきたものがありました。寺社装飾の意匠、漫画やアニメに描かれるキャラクター、ファッションのモチーフ、そして刺青のかたち。それらに共通して流れているのは、龍・鳳凰・般若をはじめとする、日本独自のビジュアル言語でした。

時代も分野も違う場所で、同じモチーフが繰り返し愛されている。それにもかかわらず、その文化を日常のなかで自然に身につけられるプロダクトは、まだ多くありません。デジタルと伝統工芸の両方を知るからこそ見えたこの余白が、和田彫金工房の新たなものづくりの出発点になりました。

工房を構えるのは、富山県高岡市。約400年の歴史を持つ金属工芸の産地として、全国でも知られる土地です。

銅や真鍮の鋳造、そして金属に色を与える着色技術において、高岡は今もなお日本有数の集積地です。寺院や神社に納められる仏具・祭具の多くが、この地の技術に支えられています。

1919年、曾祖父・金谷実が金谷彫金所を開いたのも、この高岡でした。それから100年以上。土地に蓄積された技とともに、和田彫金工房もまた、この場所で歩みを重ねてきました。

寺社装飾の鏨、仏具の黒染め

和田彫金工房の核にあるのは、和彫り彫金。鏨（たがね）で金属に意匠を刻み込む技術です。寺社装飾や仏具に用いられてきたこの手仕事は、明治の頃から大きく姿を変えていません。

仕上げに用いるのは、寺院や神社に納める仏具にも使われてきた伝統的な黒染め着色技法。深みのある黒が彫刻の凹凸を際立たせ、静かな存在感を生み出します。素材として選ぶ真鍮もまた、古くから寺社の装飾金具に使われてきたもの。和田彫金工房には、100年以上変わらず受け継がれてきた手仕事の基礎があります。

3Dと、ポップカルチャーへの視線

5代目・和田瞬佑が工房に持ち込んだ新しい視点のひとつが、原型制作に3Dモデリングを取り入れることでした。デジタルの精密さで意匠の骨格を組み立て、最終的な表情は職人の手で仕上げる。そんな制作プロセスが、伝統技法に新たな可能性をもたらしています。

もうひとつは、寺社装飾の意匠を、漫画・アニメ・ファッション・刺青と同じ「日本のビジュアル文化」として捉え直す視点です。映像や物語の現場を経験してきたからこそ、伝統と現代を切り分けずに見ることができる。その視点が、工房の表現に新しい広がりを与えています。